Tạm biệt Sài Gòn
Không biết nói gì hơn ngoài lời cảm ơn các bạn tình nguyện viên đã đến và giúp Sài Gòn chống dịch. Các bạn ấy đã ở đây được 7 tuần rồi và hôm nay là ngày khởi hành về lại quê, trước khi đi các bạn vẫn không quên lưu lại những khoảnh khắc đẹp tại thành phố đầy ắp tình người này. Chúc các bạn luôn gặp nhiều may mắn
Sáng ra thấy mấy cái dù
Sáng ra thấy mấy cái dù
Cuộc đời vẫn đẹp, không còn "tù" như lâu nay kkkk. Chúc cả nhà Lex bình an, sức khỏe và tiếp tục chinh phục Covid
Cuộc đời vẫn đẹp, không còn "tù" như lâu nay kkkk. Chúc cả nhà Lex bình an, sức khỏe và tiếp tục chinh phục Covid
Ảnh của bạn Master Trần chia sẻ trong group cư dân
Workshop yoga chủ đề "Chuyển Mình" dành cho cư dân Lexington
Workshop yoga chủ đề "Chuyển Mình"
Chào cả nhà, mặc dù các tiện ích đã được mở cửa nhưng chúng ta vẫn cần hạn chế việc tập trung đông người. Với mục đích giúp mọi người đánh thức cơ thể sau chuỗi ngày dài cách ly tại nhà, mình mời các anh chị cùng tham gia tập yoga online
Thời gian: thứ 4, chủ nhật 10h
Nội dung: gồm 3 buổi yoga và 1 buổi Ballet
-Thứ 4, 21/10: yoga dãn cơ
-Chủ nhật, 24/10: yoga tăng cường hệ trao đổi chất
-Thứ 4, 28/10: yoga giảm mỡ và làm mạnh vùng lưng
-Chủ nhật, 31/10: cơ mông đùi với ballet workout.
Thời lượng: 1h đến 1h15
Hạn chót đăng ký: 1 ngày trước mỗi buổi học.
Cách thức: Học trực tuyến qua google meet
Giáo viên phụ trách: cô Trang
________________________________________
Thông tin đăng ký
Đối tượng: cư dân chung cư Lexington Residence
Hình thức đăng ký: Messenger
________________________________________
Học phí : MIỄN PHÍ
Chào cả nhà, mặc dù các tiện ích đã được mở cửa nhưng chúng ta vẫn cần hạn chế việc tập trung đông người. Với mục đích giúp mọi người đánh thức cơ thể sau chuỗi ngày dài cách ly tại nhà, mình mời các anh chị cùng tham gia tập yoga online
Thời gian: thứ 4, chủ nhật 10h
Nội dung: gồm 3 buổi yoga và 1 buổi Ballet
-Thứ 4, 21/10: yoga dãn cơ
-Chủ nhật, 24/10: yoga tăng cường hệ trao đổi chất
-Thứ 4, 28/10: yoga giảm mỡ và làm mạnh vùng lưng
-Chủ nhật, 31/10: cơ mông đùi với ballet workout.
Thời lượng: 1h đến 1h15
Hạn chót đăng ký: 1 ngày trước mỗi buổi học.
Cách thức: Học trực tuyến qua google meet
Giáo viên phụ trách: cô Trang
________________________________________
Thông tin đăng ký
Đối tượng: cư dân chung cư Lexington Residence
Hình thức đăng ký: Messenger
________________________________________
Học phí : MIỄN PHÍ
Người buồn cảnh có vui đâu bao giờ
Cảm xúc là mục tiêu cơ bản nhất mà nhiếp ảnh gia muốn truyền tải thông điệp trong mỗi bức hình đến người xem và việc chọn tone màu phù hợp sẽ làm tăng cảm xúc cho những bức ảnh đó
Tùy chủ thể, tùy hoàn cảnh và còn tùy vào cảm xúc của người chụp để tạo ra cảm xúc của một bức ảnh. Và việc chỉnh tone màu của một tấm ảnh thì điều quan trọng nhất là phải đúng cảm xúc của bức ảnh giống như câu nói "người buồn cảnh có vui đâu bao giờ"
Đối với ảnh có cảm xúc tươi vui, yêu đời, tích cực mình nên chọn tone màu tươi sáng
Đối với ảnh có cảm xúc nội tâm, trầm, buồn, sâu lắng thì nên chọn tone màu trầm buồn
THAM KHẢO Ý NGHĨA CẢM XÚC CỦA CÁC GAM MÀU
Đối với ảnh có cảm xúc tươi vui, yêu đời, tích cực mình nên chọn tone màu tươi sáng
- Gam màu tươi sáng, trong trẻo, hoặc nhiều màu đối lập nóng và lạnh trong bức ảnh
- Sắc độ màu nên chỉnh sáng để tăng tính tích cực
- Có thể dùng thêm hiệu ứng Blur để tăng tính trong trẻo, nhẹ nhàng (High pass đảo ngược)
Đối với ảnh có cảm xúc nội tâm, trầm, buồn, sâu lắng thì nên chọn tone màu trầm buồn
- Gam màu tối để tăng tính trầm tư, lắng đọng, dùng một tone màu trong bức ảnh
- Sắc độ màu tối để tăng tính trầm tư
- Có thể dùng thêm hiệu ứng Noise để tăng tính trầm tư, lắng đọng
THAM KHẢO Ý NGHĨA CẢM XÚC CỦA CÁC GAM MÀU
- Gam màu vàng, cam thường mang lại cảm xúc tích cực
- Gam màu xanh lá cây thường mang lại cảm xúc sợ hãi
- Gam màu xanh dương thường mang lại cảm giác lạnh lùng, hơi tiêu cực một chút
- Gam màu đỏ thường mang lại cảm giác nhiệt huyết, giận dữ, may mắn
Chụp chân dung ngược sáng với ánh sáng tự nhiên
Hôm nay chia sẻ với các bạn một vài tips cực kỳ cơ bản của việc chụp ngược sáng mà dùng ánh sáng tự nhiên và không dùng đèn.
Khi chụp ngược sáng, một vấn đề chúng ta hay gặp phải đó là sẽ có độ tương phản cao về ánh sáng, ngoài sáng thì quá sáng mà trong tối thì sẽ tối om. Nếu phải cân bằng sáng để làm sáng subject lên thì ngoài sẽ bị "lốp" hết, nghĩa là sẽ mất toàn bộ chi tiết ở vùng sáng.
Nhưng thực ra để chụp ngược sáng không hề khó. Đầu tiên, là chọn thời điểm. Chụp ngược sáng thường chỉ đẹp vào lúc sáng sớm hoặc về chiều tà, khi mà ánh sáng (highlight) đã dịu, có thể cân bằng với phần tối (shadow), đủ để cho ngoài chỗ sáng lẫn trong chỗ tối đều vẫn lên được chi tiết. Ngoài ra, lúc này màu sáng rất đẹp, thường có ráng vàng của mặt trời, nếu vào buổi sáng thì ráng vàng còn trong veo nữa, nên khi lên hình sẽ có nhiều cảm xúc.
Thứ nhì, đó là thêm nguồn sáng cho phần shadow nếu phần highlight quá sáng, biện pháp phổ biến hay dùng đó là dùng hất sáng, hay còn gọi là phản quang, tiếng Anh gọi là reflector. Tìm một nguồn sáng để sáng đó sẽ chiếu vào phản quang, sáng ở phản quang sẽ hất lại (bounce back) lại subject để subject sáng lên. Nguồn sáng hất lại này sẽ dịu hơn nhiều và có thể điều khiển được sáng nhiều hay ít tùy thuộc vào việc bạn đứng xa hay gần và chọn nguồn sáng.
Trong trường hợp không có phản quang thì bạn có thể dùng khá nhiều thứ xung quanh để có thể hất sáng, chẳng hạn như là một tấm bìa trắng to, hay là một cái áo trắng cũng có khả năng làm sáng rất đẹp.
Và nếu không có gì hết để hất sáng thì mình khuyên các bạn chỉ nên chụp ảnh bằng ảnh raw (nếu máy bạn có chế độ chụp ảnh raw), vì ảnh raw khi về lại photoshop có khả năng phục hồi lại chi tiết ở những vùng sáng quá hoặc tối quá, và có thể làm sáng subject hay làm tối đi vùng highlight mà ảnh không bị mất đi chất lượng. Tớ từ ngày đi chụp ảnh thì chỉ có chụp raw + jpeg cỡ nhỏ, không bao giờ chụp ở chế độ jpeg only. Nên ảnh chất lượng rất cao và ánh sáng rất tốt. Việc lấy lại chi tiết cho những vùng sáng quá hoặc tối quá trong ảnh raw bằng photoshop là một thao tác cực kỳ đơn giản!
Còn nếu muốn chụp silhouette, là chụp kiểu chỉ lấy bóng và dáng trước mặt trời, thì càng chỉ nên chụp vào lúc bình minh hoặc hoàng hôn, vì khi đó bóng đen có nhuộm màu trời và background có chi tiết đẹp.
Đây chỉ là một chia sẻ basic về chụp ngược sáng. Thỉnh thoảng giờ mình chịu khó chia sẻ với các bạn nha
Khi chụp ngược sáng, một vấn đề chúng ta hay gặp phải đó là sẽ có độ tương phản cao về ánh sáng, ngoài sáng thì quá sáng mà trong tối thì sẽ tối om. Nếu phải cân bằng sáng để làm sáng subject lên thì ngoài sẽ bị "lốp" hết, nghĩa là sẽ mất toàn bộ chi tiết ở vùng sáng.
Nhưng thực ra để chụp ngược sáng không hề khó. Đầu tiên, là chọn thời điểm. Chụp ngược sáng thường chỉ đẹp vào lúc sáng sớm hoặc về chiều tà, khi mà ánh sáng (highlight) đã dịu, có thể cân bằng với phần tối (shadow), đủ để cho ngoài chỗ sáng lẫn trong chỗ tối đều vẫn lên được chi tiết. Ngoài ra, lúc này màu sáng rất đẹp, thường có ráng vàng của mặt trời, nếu vào buổi sáng thì ráng vàng còn trong veo nữa, nên khi lên hình sẽ có nhiều cảm xúc.
Thứ nhì, đó là thêm nguồn sáng cho phần shadow nếu phần highlight quá sáng, biện pháp phổ biến hay dùng đó là dùng hất sáng, hay còn gọi là phản quang, tiếng Anh gọi là reflector. Tìm một nguồn sáng để sáng đó sẽ chiếu vào phản quang, sáng ở phản quang sẽ hất lại (bounce back) lại subject để subject sáng lên. Nguồn sáng hất lại này sẽ dịu hơn nhiều và có thể điều khiển được sáng nhiều hay ít tùy thuộc vào việc bạn đứng xa hay gần và chọn nguồn sáng.
Trong trường hợp không có phản quang thì bạn có thể dùng khá nhiều thứ xung quanh để có thể hất sáng, chẳng hạn như là một tấm bìa trắng to, hay là một cái áo trắng cũng có khả năng làm sáng rất đẹp.
Và nếu không có gì hết để hất sáng thì mình khuyên các bạn chỉ nên chụp ảnh bằng ảnh raw (nếu máy bạn có chế độ chụp ảnh raw), vì ảnh raw khi về lại photoshop có khả năng phục hồi lại chi tiết ở những vùng sáng quá hoặc tối quá, và có thể làm sáng subject hay làm tối đi vùng highlight mà ảnh không bị mất đi chất lượng. Tớ từ ngày đi chụp ảnh thì chỉ có chụp raw + jpeg cỡ nhỏ, không bao giờ chụp ở chế độ jpeg only. Nên ảnh chất lượng rất cao và ánh sáng rất tốt. Việc lấy lại chi tiết cho những vùng sáng quá hoặc tối quá trong ảnh raw bằng photoshop là một thao tác cực kỳ đơn giản!
Còn nếu muốn chụp silhouette, là chụp kiểu chỉ lấy bóng và dáng trước mặt trời, thì càng chỉ nên chụp vào lúc bình minh hoặc hoàng hôn, vì khi đó bóng đen có nhuộm màu trời và background có chi tiết đẹp.
Đây chỉ là một chia sẻ basic về chụp ngược sáng. Thỉnh thoảng giờ mình chịu khó chia sẻ với các bạn nha
Bài viết của bạn Hà Kin
Vì sao nên chụp ảnh bằng file RAW
VÌ SAO NÊN CHỤP ẢNH BẰNG FILE RAW?
Mình chụp ảnh chuyên nghiệp và luôn luôn chụp bằng file RAW. Mình sử dụng Raw trong mọi hoàn cảnh bất kể chụp chơi hay chụp công việc, chụp cái vớ vẩn hay cái đặc biệt. Lý do là ảnh nào với mình đã chụp ra thì sẽ đều đẹp hay quan trọng hết.
Để giải thích qua về RAW cho các bạn. RAW nôm na sang tiếng Việt là “Thô”, nó là một dạng file ảnh thô (hoặc video, nhưng ở đây mình nói về ảnh thôi nhé). Khi bạn chụp một file raw, nó sẽ lưu trữ tối đa trong khả năng của máy về dải màu, chi tiết, chất lượng của tấm ảnh và những yếu tố này hoàn toàn được để thô chứ chưa được xử lý (processed). Điều này để giúp khi làm hậu kỳ tấm ảnh, nếu tấm ảnh bị hỏng về ánh sáng (tối quá hoặc sáng quá), chi tiết vẫn có thể được kéo lại. Ví dụ trời sáng quá kéo lại vẫn thấy có mây hay màu trời, tối quá kéo sáng lên vẫn thấy được cảnh vật trong bóng tối… Và khi làm màu thì dù có co kéo màu thoải mái thì chất lượng vẫn giữ được rất tốt mà không bị hỏng (ví dụ bị bết màu, bị mất chi tiết, bị sạn…) Máy càng xịn thì đương nhiên độ chi tiết được giữ lại càng nhiều và dải màu càng rộng, khi xử lý ảnh hậu kỳ chất lượng sẽ ra được màu sắc tốt và nếu phải chụp ở tình trạng ánh sáng không được tốt thì cứ chụp tối quá hay sáng quá cũng được, về cho vào hậu kỳ nó vẫn lấy lại được chi tiết.
Trong mỗi máy mà có chế độ Raw đều cho set chế độ chụp Raw + Jpeg hoặc chỉ mỗi Raw, hoặc chỉ Jpeg. Nếu chụp 1 file ảnh ở chế độ Raw + Jpeg thì là ảnh sẽ ra 2 files (1 Raw + 1 Jpeg). Sự khác biệt giữa Raw và Jpeg là, file Raw là file thô, còn Jpeg là file đã được máy tự xử lý về màu sắc và sáng. Nên nếu bạn không biết xử lý màu với file raw thì có thể dùng luôn ảnh Jpeg do máy đã xử lý. Chỉ có điều màu của máy thì không phải lúc nào cũng ra được màu hay sáng bạn mong muốn vì nó vẫn là robot. Đương nhiên nếu ngay từ lúc chụp bạn đã set màu và sáng rất chuẩn rồi thì file Jpeg của bạn sẽ vẫn xuất sắc và không phải cái gì cũng phải Photoshop. Nhưng không phải ai cũng biết set chuẩn lúc chụp và có những lúc không kịp chỉnh gì cả. Ví dụ như lúc mình chụp tấm ảnh bạn chim cu này, nó chỉ đậu có 1,2 s thôi nên cứ phải chụp bắt được khoảnh khăc cái đã xong rồi còn thời gian bắt đầu mới chỉnh sáng sau. Nhưng mà nhờ chụp bằng Raw nên sau đó vẫn kéo lại được hầu hết sáng và chi tiết.
Còn file Jpeg thì không nên là file để làm hậu kỳ, bởi vì nó là file đã được xử lý, đã mất nhiều chi tiết sáng và màu. Khó lòng mà lấy lại được những chi tiết đã hỏng hoặc làm màu nhiều thì chất lượng ảnh sẽ dễ bị vỡ nát. Để dễ hiểu hơn, có thể hiểu file RAW là gạo, còn JPEG đã là cơm. Nấu cháo hay cơm chín cơm khê cơm nhão từ gạo mới ra chứ nấu tiếp từ cơm đã nấu rồi thì lúc đấy nếu đã nhão hay khô rồi khó lòng mà cứu cho nó thành thơm ngọt bình thường. Đừng quên tuy rằng không phải tấm ảnh nào cũng cần phải xử lý hậu kỳ nhưng hậu kỳ cũng là cả một quá trình sáng tác rất thú vị không hề kém khi đi chụp nên raw là cả một thế giới để sáng tác! Nếu chỉ chụp Jpeg không sau về nhiều phen hối hận lắm đó :))
Nhược điểm của RAW chính là file rất lớn và mở cái ảnh ra thì màu rất nhạt. Mỗi file trung bình từ 10MB đến vài chục MB, thậm chí cả trăm MB nếu dòng máy càng xịn. Nên nếu một ngày đi chụp nghìn tấm ảnh thì về bán nhà để mua ổ cứng mà chứa files. Và đó cũng là lý do vì sao mình nhịn ăn nhịn mặc để giờ mình ôm mấy chục cái ổ cứng trong lòng và đêm đêm lại nằm mơ động đất hay bị ai cướp mất ổ cứng. Vì sống chết gì chụp con giun con dế chổi cùng rế rách cũng phải file RAW :)). Thế nên là cái ảnh con giun con dế của mình nó cũng vẫn phải sáng chuẩn :)). 0 phải ai cũng chịu hy sinh vì nghệ thuật như mình đâu đấy =)).
Vì mình luôn chụp file RAW và được đào tạo bài bản về nhiếp ảnh và Photoshop nên ảnh của mình luôn có chất lượng khá cao và có độ chuẩn nhất định về sáng. Thậm chí có thể nói mắc bệnh perfectionist, cái gì cũng phải nhìn cho nó vừa và thuận mắt không thì rất bị khó chịu (là khó chịu ở phần sai sáng và màu thôi chứ ít khi là về đề tài hay bố cục, góc độ sáng tạo). Đương nhiên không phải lúc nào cũng hoàn hảo được, nhưng chụp bằng RAW luôn luôn giúp ra được những tấm ảnh tốt về chất lượng sau này đó là điều chắc chắn.
Không phải máy ảnh nào cũng có chế độ RAW, những dòng máy nhỏ cơ động, point and shoot và điện thoại thường là những máy không có raw nên đa phần ảnh các bạn chụp ra đều là Jpeg. Và Raw ở mỗi dòng máy cũng có tên khác nhau. Ví dụ của Canon là CR, Nikon là NEF, Sony là SRF, Pentax là PEF….vv…. Mỗi dòng cũng có nhiều loại Raw với các chất lượng khác nhau.
Thỉnh thoảng bạn bè gửi cho mấy cái ảnh JPEG bảo nhờ sửa hộ này nọ là Hà Kin chịu các bạn ơi. Vì đã làm là phải đẹp, thấy 0 đẹp được là HK không có làm :)).
VÌ SAO CHỤP NHIỀU BẰNG ĐIỆN THOẠI CÓ THỂ LÀM HỎNG TASTE ĐẸP CỦA BẠN?
Bây giờ điện thoại ngày càng xịn ở chế độ chụp ảnh, lại nhỏ, gọn, tiện nên mọi người toàn chụp “điện thoại cho nhanh”. Mình cũng chưa được dùng cái điện thoại xịn bao giờ để biết dòng nào giờ đã có tích hợp được raw rồi (chắc mấy anh điện thoại Tàu thể nào chả có) :)). Nhưng có một điều đáng lo ngại (là với một người yêu ảnh như mình thấy thôi :)), đó là vì mọi người chụp ảnh bằng điện thoại nhiều quá nên đã bị hỏng hết cả taste về sáng và màu. Chụp bằng điện thoại thì hầu hết là ảnh đã được điện thoại processed màu và lúc nào cũng rõ mồn một từ trước ra sau (0 chấp cái chế độ chân dung xóa font giả chết đi được). Điện thoại bây giờ thì lúc nào cũng sáng rực rỡ, màu sắc rực rỡ. Chụp tối cũng như ngày, ngày cũng như tối. Chụp trời mưa cũng như trời nắng. Trời không xanh lên cũng trong xanh hết. Cứ sáng sủa, màu sắc rực rỡ là ai cũng thấy đẹp hết. Đơn giản bởi máy vẫn là máy, nó sẽ chỉ nhận điểm sáng nhất và tối nhất automatically và sẽ tự balance cho sáng đều nên cái ảnh sẽ luôn có màu sáng rất đều. Trừ một số anh chụp điện thoại chuyên nghiệp và biết dùng các tricks sáng trong điện thoại cũng như dùng apps làm màu ra được nhiều tấm ảnh rất deep rất pro, còn lại xin cá là 99,99% bà con dùng điện thoại đều mở lên và bấm một phát là xong. Sáng, màu sắc đẹp, rõ, qua apps mướt mườn mượt nữa là ĐẸP!
Trong khi ảnh đâu phải lúc nào cũng phải sáng đều, rực rỡ hay luôn cần rõ từ trước ra sau. Ảnh nào cũng phải có sự tương phản đúng lúc đúng chỗ, màu sắc có style riêng, focus đúng chủ thể mới tạo ra cảm xúc cho người xem. Mà cái đó vẫn phải là ở phần con người, chứ máy không thể nào làm được. Chưa kể, mỗi một cái ống kính máy ảnh tạo ra được những sự nông sâu khác nhau, tạo ra những mood khác nhau mà điện thoại hiện giờ cũng chưa làm được. Nhưng cái vấn đề đáng lo ngại mà mình muốn nói là, vì nhiều người chụp ảnh bằng điện thoại quen nên cái đẹp cũng bị đóng khung ở Rõ, Sáng và Rực Rỡ. Nên có đôi lần, mình có chụp ảnh cho một số bạn và khi gửi ảnh liên tục được thắc mắc là: “Tại sao ảnh nó không sáng như điện thoại Hà Kin nhỉ?” :)). Trong khi ảnh chụp sự tương phản giữa bóng nắng ngoài hiên và góc nhỏ trong nhà, thì nhân vật lại chỉ thắc mắc làm thế nào cho ảnh nó sáng đều cả trong lẫn ngoài. Mà chụp bằng máy to thì chỉ có thể focus vào một vài chủ thể nhất định nhưng muốn tất cả đều nét từ trước ra sau từ sau vào trước thì… mình bảo thôi thế thì từ giờ chụp điện thoại thôi cho nó nhanh :)). Sự thật là có những lúc không cần phải nghệ thuật, mood miếc gì, ánh sáng kém, bối cảnh thì hẹp và chỉ cần khoảnh khắc nhanh kỉ niệm, thì cứ điện thoại là ngon nhất!
Đương nhiên mình thật sự thì vẫn mong một ngày cái máy ảnh nó ngày càng nhỏ gọn đi chứ mình chụp đẹp đến mấy cũng già bố nó rồi, con thì chưa kịp đẻ để nó kịp lớn vác máy hộ mình. Nên cũng mong một ngày ra được cái máy gì chụp được y chang như máy to bây giờ mà nó chỉ nhỏ bằng cái điện thoại =)).
Ảnh: Chụp vội tấm đầu bắt bạn chim nên chưa kịp chỉnh sáng. Sau đấy bạn còn ở lại trên cành thêm chút nữa nên đã kịp adjust sáng chụp thêm được mấy tấm nữa ánh sáng chuẩn hơn. Tuy nhiên, nhờ có RAW mới vẫn cứu được sáng cho những khoảnh khắc này chứ chụp bằng JPEG thì không thể nào có được chất lượng và kéo sáng được như vậy!
Đấy là ảnh, còn về raw cho video thì… à mà để sau :))
P/S: Sau bài này đề nghị các hãng ổ cứng hãy liên hệ tài trợ em vì chắc người yêu ảnh sẽ đổ xô đi mua ổ cứng đấy. Please, em cần được tài trợ ổ cứng lắm, giờ em đâu còn chỉ chụp RAW bằng máy ảnh nữa đâu, em đang quay bằng RAW luôn đây này mà có bao nhiêu quần áo sách vở bán được bán hết để mua ổ cứng rồi
Mình chụp ảnh chuyên nghiệp và luôn luôn chụp bằng file RAW. Mình sử dụng Raw trong mọi hoàn cảnh bất kể chụp chơi hay chụp công việc, chụp cái vớ vẩn hay cái đặc biệt. Lý do là ảnh nào với mình đã chụp ra thì sẽ đều đẹp hay quan trọng hết.
Để giải thích qua về RAW cho các bạn. RAW nôm na sang tiếng Việt là “Thô”, nó là một dạng file ảnh thô (hoặc video, nhưng ở đây mình nói về ảnh thôi nhé). Khi bạn chụp một file raw, nó sẽ lưu trữ tối đa trong khả năng của máy về dải màu, chi tiết, chất lượng của tấm ảnh và những yếu tố này hoàn toàn được để thô chứ chưa được xử lý (processed). Điều này để giúp khi làm hậu kỳ tấm ảnh, nếu tấm ảnh bị hỏng về ánh sáng (tối quá hoặc sáng quá), chi tiết vẫn có thể được kéo lại. Ví dụ trời sáng quá kéo lại vẫn thấy có mây hay màu trời, tối quá kéo sáng lên vẫn thấy được cảnh vật trong bóng tối… Và khi làm màu thì dù có co kéo màu thoải mái thì chất lượng vẫn giữ được rất tốt mà không bị hỏng (ví dụ bị bết màu, bị mất chi tiết, bị sạn…) Máy càng xịn thì đương nhiên độ chi tiết được giữ lại càng nhiều và dải màu càng rộng, khi xử lý ảnh hậu kỳ chất lượng sẽ ra được màu sắc tốt và nếu phải chụp ở tình trạng ánh sáng không được tốt thì cứ chụp tối quá hay sáng quá cũng được, về cho vào hậu kỳ nó vẫn lấy lại được chi tiết.
Trong mỗi máy mà có chế độ Raw đều cho set chế độ chụp Raw + Jpeg hoặc chỉ mỗi Raw, hoặc chỉ Jpeg. Nếu chụp 1 file ảnh ở chế độ Raw + Jpeg thì là ảnh sẽ ra 2 files (1 Raw + 1 Jpeg). Sự khác biệt giữa Raw và Jpeg là, file Raw là file thô, còn Jpeg là file đã được máy tự xử lý về màu sắc và sáng. Nên nếu bạn không biết xử lý màu với file raw thì có thể dùng luôn ảnh Jpeg do máy đã xử lý. Chỉ có điều màu của máy thì không phải lúc nào cũng ra được màu hay sáng bạn mong muốn vì nó vẫn là robot. Đương nhiên nếu ngay từ lúc chụp bạn đã set màu và sáng rất chuẩn rồi thì file Jpeg của bạn sẽ vẫn xuất sắc và không phải cái gì cũng phải Photoshop. Nhưng không phải ai cũng biết set chuẩn lúc chụp và có những lúc không kịp chỉnh gì cả. Ví dụ như lúc mình chụp tấm ảnh bạn chim cu này, nó chỉ đậu có 1,2 s thôi nên cứ phải chụp bắt được khoảnh khăc cái đã xong rồi còn thời gian bắt đầu mới chỉnh sáng sau. Nhưng mà nhờ chụp bằng Raw nên sau đó vẫn kéo lại được hầu hết sáng và chi tiết.
Còn file Jpeg thì không nên là file để làm hậu kỳ, bởi vì nó là file đã được xử lý, đã mất nhiều chi tiết sáng và màu. Khó lòng mà lấy lại được những chi tiết đã hỏng hoặc làm màu nhiều thì chất lượng ảnh sẽ dễ bị vỡ nát. Để dễ hiểu hơn, có thể hiểu file RAW là gạo, còn JPEG đã là cơm. Nấu cháo hay cơm chín cơm khê cơm nhão từ gạo mới ra chứ nấu tiếp từ cơm đã nấu rồi thì lúc đấy nếu đã nhão hay khô rồi khó lòng mà cứu cho nó thành thơm ngọt bình thường. Đừng quên tuy rằng không phải tấm ảnh nào cũng cần phải xử lý hậu kỳ nhưng hậu kỳ cũng là cả một quá trình sáng tác rất thú vị không hề kém khi đi chụp nên raw là cả một thế giới để sáng tác! Nếu chỉ chụp Jpeg không sau về nhiều phen hối hận lắm đó :))
Nhược điểm của RAW chính là file rất lớn và mở cái ảnh ra thì màu rất nhạt. Mỗi file trung bình từ 10MB đến vài chục MB, thậm chí cả trăm MB nếu dòng máy càng xịn. Nên nếu một ngày đi chụp nghìn tấm ảnh thì về bán nhà để mua ổ cứng mà chứa files. Và đó cũng là lý do vì sao mình nhịn ăn nhịn mặc để giờ mình ôm mấy chục cái ổ cứng trong lòng và đêm đêm lại nằm mơ động đất hay bị ai cướp mất ổ cứng. Vì sống chết gì chụp con giun con dế chổi cùng rế rách cũng phải file RAW :)). Thế nên là cái ảnh con giun con dế của mình nó cũng vẫn phải sáng chuẩn :)). 0 phải ai cũng chịu hy sinh vì nghệ thuật như mình đâu đấy =)).
Vì mình luôn chụp file RAW và được đào tạo bài bản về nhiếp ảnh và Photoshop nên ảnh của mình luôn có chất lượng khá cao và có độ chuẩn nhất định về sáng. Thậm chí có thể nói mắc bệnh perfectionist, cái gì cũng phải nhìn cho nó vừa và thuận mắt không thì rất bị khó chịu (là khó chịu ở phần sai sáng và màu thôi chứ ít khi là về đề tài hay bố cục, góc độ sáng tạo). Đương nhiên không phải lúc nào cũng hoàn hảo được, nhưng chụp bằng RAW luôn luôn giúp ra được những tấm ảnh tốt về chất lượng sau này đó là điều chắc chắn.
Không phải máy ảnh nào cũng có chế độ RAW, những dòng máy nhỏ cơ động, point and shoot và điện thoại thường là những máy không có raw nên đa phần ảnh các bạn chụp ra đều là Jpeg. Và Raw ở mỗi dòng máy cũng có tên khác nhau. Ví dụ của Canon là CR, Nikon là NEF, Sony là SRF, Pentax là PEF….vv…. Mỗi dòng cũng có nhiều loại Raw với các chất lượng khác nhau.
Thỉnh thoảng bạn bè gửi cho mấy cái ảnh JPEG bảo nhờ sửa hộ này nọ là Hà Kin chịu các bạn ơi. Vì đã làm là phải đẹp, thấy 0 đẹp được là HK không có làm :)).
VÌ SAO CHỤP NHIỀU BẰNG ĐIỆN THOẠI CÓ THỂ LÀM HỎNG TASTE ĐẸP CỦA BẠN?
Bây giờ điện thoại ngày càng xịn ở chế độ chụp ảnh, lại nhỏ, gọn, tiện nên mọi người toàn chụp “điện thoại cho nhanh”. Mình cũng chưa được dùng cái điện thoại xịn bao giờ để biết dòng nào giờ đã có tích hợp được raw rồi (chắc mấy anh điện thoại Tàu thể nào chả có) :)). Nhưng có một điều đáng lo ngại (là với một người yêu ảnh như mình thấy thôi :)), đó là vì mọi người chụp ảnh bằng điện thoại nhiều quá nên đã bị hỏng hết cả taste về sáng và màu. Chụp bằng điện thoại thì hầu hết là ảnh đã được điện thoại processed màu và lúc nào cũng rõ mồn một từ trước ra sau (0 chấp cái chế độ chân dung xóa font giả chết đi được). Điện thoại bây giờ thì lúc nào cũng sáng rực rỡ, màu sắc rực rỡ. Chụp tối cũng như ngày, ngày cũng như tối. Chụp trời mưa cũng như trời nắng. Trời không xanh lên cũng trong xanh hết. Cứ sáng sủa, màu sắc rực rỡ là ai cũng thấy đẹp hết. Đơn giản bởi máy vẫn là máy, nó sẽ chỉ nhận điểm sáng nhất và tối nhất automatically và sẽ tự balance cho sáng đều nên cái ảnh sẽ luôn có màu sáng rất đều. Trừ một số anh chụp điện thoại chuyên nghiệp và biết dùng các tricks sáng trong điện thoại cũng như dùng apps làm màu ra được nhiều tấm ảnh rất deep rất pro, còn lại xin cá là 99,99% bà con dùng điện thoại đều mở lên và bấm một phát là xong. Sáng, màu sắc đẹp, rõ, qua apps mướt mườn mượt nữa là ĐẸP!
Trong khi ảnh đâu phải lúc nào cũng phải sáng đều, rực rỡ hay luôn cần rõ từ trước ra sau. Ảnh nào cũng phải có sự tương phản đúng lúc đúng chỗ, màu sắc có style riêng, focus đúng chủ thể mới tạo ra cảm xúc cho người xem. Mà cái đó vẫn phải là ở phần con người, chứ máy không thể nào làm được. Chưa kể, mỗi một cái ống kính máy ảnh tạo ra được những sự nông sâu khác nhau, tạo ra những mood khác nhau mà điện thoại hiện giờ cũng chưa làm được. Nhưng cái vấn đề đáng lo ngại mà mình muốn nói là, vì nhiều người chụp ảnh bằng điện thoại quen nên cái đẹp cũng bị đóng khung ở Rõ, Sáng và Rực Rỡ. Nên có đôi lần, mình có chụp ảnh cho một số bạn và khi gửi ảnh liên tục được thắc mắc là: “Tại sao ảnh nó không sáng như điện thoại Hà Kin nhỉ?” :)). Trong khi ảnh chụp sự tương phản giữa bóng nắng ngoài hiên và góc nhỏ trong nhà, thì nhân vật lại chỉ thắc mắc làm thế nào cho ảnh nó sáng đều cả trong lẫn ngoài. Mà chụp bằng máy to thì chỉ có thể focus vào một vài chủ thể nhất định nhưng muốn tất cả đều nét từ trước ra sau từ sau vào trước thì… mình bảo thôi thế thì từ giờ chụp điện thoại thôi cho nó nhanh :)). Sự thật là có những lúc không cần phải nghệ thuật, mood miếc gì, ánh sáng kém, bối cảnh thì hẹp và chỉ cần khoảnh khắc nhanh kỉ niệm, thì cứ điện thoại là ngon nhất!
Đương nhiên mình thật sự thì vẫn mong một ngày cái máy ảnh nó ngày càng nhỏ gọn đi chứ mình chụp đẹp đến mấy cũng già bố nó rồi, con thì chưa kịp đẻ để nó kịp lớn vác máy hộ mình. Nên cũng mong một ngày ra được cái máy gì chụp được y chang như máy to bây giờ mà nó chỉ nhỏ bằng cái điện thoại =)).
Ảnh: Chụp vội tấm đầu bắt bạn chim nên chưa kịp chỉnh sáng. Sau đấy bạn còn ở lại trên cành thêm chút nữa nên đã kịp adjust sáng chụp thêm được mấy tấm nữa ánh sáng chuẩn hơn. Tuy nhiên, nhờ có RAW mới vẫn cứu được sáng cho những khoảnh khắc này chứ chụp bằng JPEG thì không thể nào có được chất lượng và kéo sáng được như vậy!
Đấy là ảnh, còn về raw cho video thì… à mà để sau :))
P/S: Sau bài này đề nghị các hãng ổ cứng hãy liên hệ tài trợ em vì chắc người yêu ảnh sẽ đổ xô đi mua ổ cứng đấy. Please, em cần được tài trợ ổ cứng lắm, giờ em đâu còn chỉ chụp RAW bằng máy ảnh nữa đâu, em đang quay bằng RAW luôn đây này mà có bao nhiêu quần áo sách vở bán được bán hết để mua ổ cứng rồi
Bài viết của bạn Hà Kin
Khi nào thì nên chuyển hình thành đen trắng (Black and White)
KHI NÀO THÌ NÊN CHUYỂN HÌNH THÀNH ĐEN TRẮNG VÀ MỘT SỐ NGỘ NHẬN VỀ ẢNH ĐEN TRẮNG
(Về đề tài này, thuộc nhiều về gu của mỗi người nên đây là tips chia sẻ có tính chất cá nhân và kinh nghiệm bản thân nhiều hơn nhé, là một số chia sẻ cơ bản và dễ hiểu thôi)
Hình Đen trắng (BW), là ảnh mà hay được coi là “nghệ thuật”, “cổ kính”, “có chiều sâu” hơn ảnh màu. Hình gì cứ đổi sang BW là tự nhiên mọi người gật gù: “Uh có vẻ “nghệ thuật” hơn hẳn nhỉ?”
Nhưng mà nghệ thuật thế nào và vì sao thì nhiều người không giải thích được, kể cả người chụp. Thế nên chỉ vì cái lý do, cứ chuyển BW thì nó nghệ thuật hơn nên rất nhiều người chụp đã mắc phải bệnh “Đen trắng”, tức là cái gì cũng thành đen trắng, cái gì cũng chuyển đen trắng, không cần biết lý do gì ngoài lý do: nó “nghệ thuật” và “chiều sâu” hơn.
Cái “bí ẩn” của việc vì sao khi nhìn BW nó khiến người ta có cảm xúc hơn, là vì thứ nhất, lý do cơ bản nhất, nó…lạ hơn ảnh màu. Thứ nhì, nó nằm ở những độ tương phản trong những mảng sáng tối của hai gam duy nhất là Đen và Trắng (khác hẳn với ảnh màu với hàng trăm nghìn gam màu), những độ tương phản này chính là điều tạo ra cảm xúc.
Nhưng không phải ảnh gì cũng là để chuyển đen trắng. Mỗi tấm ảnh khi chuyển đen trắng đều có lý của nó, điều này khó có thể diễn giải bằng lý luận nào cụ thể, nhưng nó phụ thuộc rất lớn vào gu cảm nhận hình ảnh và cảm xúc của chính bạn. Như trên có nói, một bức ảnh BW đẹp và nhiều cảm xúc nằm chính ở độ tương phản sáng tối của đen và trắng.
Ảnh BW thực ra chính là việc thu gọn lại cảm nhận của bức ảnh theo mức tối giản, tức là cảm xúc sẽ tập trung vào điểm nhấn rõ rệt của bức ảnh, có khi chỉ cần một điểm thôi, cũng là nơi sự tương phản sáng tối giữa đen và trắng tạo ra cảm xúc mạnh mẽ nhất hoặc mang một câu chuyện. Vậy nên, những bức hình có nội dung không rườm rà, đơn giản và có độ tương phản ánh sáng tốt sẽ phù hợp với đen trắng nhiều hơn. Ngược lại, những hình ảnh rườm rà, rất nhiều màu sắc và nội dung, ánh sáng đều, không nên là hình đen trắng.
Lấy một ví dụ.
Nếu bạn thấy một đứa trẻ con chạy trên phố với một chùm bóng bay rực rỡ trên tay, xung quanh cũng đông người qua lại hoặc nhiều đứa trẻ con khác, bức ảnh này nhất định phải để màu. VÌ sao? Vì chùm bóng bay nhiều màu thể hiện sự vui tươi, rực rỡ, đứa trẻ con và những người xung quanh thể hiện một không gian nhộn nhịp, vui vẻ. Nếu bạn chuyển BW, bỗng nhiên tất cả trở thành chung một gam chung chung tẻ nhạt, những quả bóng cũng một màu, mọi đứa trẻ con đều giống nhau, không thể cảm nhận được không khí và điểm nhấn của bức hình.
Nhưng nếu cũng bối cảnh đó, đứa trẻ được chụp gần lại, hoặc trên tay nó chỉ có một quả bóng, đặc biệt nếu bạn căn được một mình nó có riêng một khoảng sáng khác biệt với xung quanh (ví dụ mình mặt nó sáng rực lên hoặc nó đang đứng ngược sáng), hình ảnh đã được đơn giản hơn, lúc này chuyển BW sẽ hợp lý hơn rất nhiều. Bởi vì subject chính (là đứa bé và ánh sáng riêng của nó, sẽ tạo ra được điểm nhấn tương phản đen và trắng rõ rệt trong bức hình).
Hình càng phức tạp, càng nhiều chi tiết và không có điểm nhấn về ánh sáng, thì càng không nên chuyển đen trắng.
Một kiểu chụp đen trắng phổ biến là chuyển những hình ảnh có nội dung buồn thành đen trắng. Sự đen trắng hay mang lại cảm giác u tối, nhếch nhác, thậm chí bẩn thỉu, chậm chạp. Chúng khiến người xem thấy buồn bã (gloomy) trong lòng. Nhưng mà nhiều người quá lạm dụng phong cách này, đặc biệt là những hình ảnh không có nhiều độ tương phản sáng tốt và nội dung rườm rà, dẫn tới cảm giác mệt mỏi, nhàm chán, chứ không phải buồn hay cảm thông. Nên tránh lạm dụng!
Có một kiểu đen trắng nữa, như là tấm đen trắng của tớ chia sẻ ở đây, đó là gam màu từ đầu, cho dù là màu, đã tạo ra cảm giác đen trắng, điều này là bạn tự cảm nhận thôi. Ví dụ cô gái Iran này mặc một bộ đồ đen, những giọt nước đang bắn ra từ thác nước màu trắng, đó đã là hai điểm nhấn của bức ảnh và đều mang hai màu đen trắng tự nhiên trong chính ảnh màu rồi. Với hai điểm nhấn chính đã là đen và trắng tự nhiên, thì bạn nên chuyển hẳn sang BW, để làm bật chúng rõ hơn nữa. Khi tất cả là BW: đen trắng, thì hai điểm chính sẽ tự khắc bật rõ rệt lên, cảm xúc được đơn giản lại để nhấn vào hai điểm chính một cách cụ thể.
Đó là tư duy và kinh nghiệm của việc chuyển ảnh đen trắng, nhưng chuyển một bức BW thế nào để gây cảm xúc thì lại là điều cực kỳ khó và hoàn toàn chỉ có thể theo cảm nhận của bạn. Bạn đừng nghĩ BW nghĩa là cứ dùng một cái filter chuyển hết màu sang đen và trắng. Không phải vậy nhé, BWs có một nghìn kiểu BWs khác nhau, đen và trắng đậm nhạt khác nhau, tương phản khác nhau. Giữa đen và trắng còn là những khoảng xám trung gian. Độ xám trung gian phải đủ mượt để sự chuyển giao đen trắng đủ đậm mới tạo ra một bức ảnh có nhiều cảm xúc nhất, “nghệ thuật” nhất trong các versions BW một bức ảnh có thể chuyển màu.
Bạn phải biết điểm nào trong hình nên làm sáng hơn, điểm nào làm tối hơn, nhấn tương phản vào đâu, cái gì nên làm bật ra và cái gì nên dìm đi. Bạn hoàn toàn có thể tạo ra một tấm hình BW rất bình thường đều màu chả có cảm xúc gì đặc biệt, nhưng bạn hoàn toàn có thể cũng chính tấm hình đó, tạo độ sáng tối, nhấn nhá, một cảm giác như xưa cũ, ấm áp, bình yên hay nhiều nỗi buồn, sự hoài niệm.
Ở đây không nói tới việc chuyển BW vì lý do là…chụp đêm, màu bị ố nhé! Cái này phổ biến lắm ahihi.
Tớ gặp rất nhiều người mê BW, chụp cái gì cũng BW, không cần biết lý do là gì, đôi lúc thành hài hước ra, một số thì luôn nghĩ rằng như vậy là thể hiện mình có chiều sâu, có nghệ thuật, góp ý cũng không nghe. Thôi thì…không sao cả =)). Ảnh bạn bạn cứ tự do thôi, thỉnh thoảng thấy tiếc cho bức hình thôi, nhưng cái cảm giác này nó cũng nhói ra phết đấy =)).
Tớ ít ảnh BW, nhưng thực ra tớ tự nhận mình là một người rất tốt về chuyển màu đen trắng và cảm nhận đen trắng, chính vì thế nên mới không lạm dụng làm BW nhiều! Và cũng là vì thích gu tươi sáng nữa!
Khi nào có hứng, mình sẽ mở lớp nhiếp ảnh, hay nói về cách xem phim ảnh. Chắc là sẽ thú vị.
(Về đề tài này, thuộc nhiều về gu của mỗi người nên đây là tips chia sẻ có tính chất cá nhân và kinh nghiệm bản thân nhiều hơn nhé, là một số chia sẻ cơ bản và dễ hiểu thôi)
Hình Đen trắng (BW), là ảnh mà hay được coi là “nghệ thuật”, “cổ kính”, “có chiều sâu” hơn ảnh màu. Hình gì cứ đổi sang BW là tự nhiên mọi người gật gù: “Uh có vẻ “nghệ thuật” hơn hẳn nhỉ?”
Nhưng mà nghệ thuật thế nào và vì sao thì nhiều người không giải thích được, kể cả người chụp. Thế nên chỉ vì cái lý do, cứ chuyển BW thì nó nghệ thuật hơn nên rất nhiều người chụp đã mắc phải bệnh “Đen trắng”, tức là cái gì cũng thành đen trắng, cái gì cũng chuyển đen trắng, không cần biết lý do gì ngoài lý do: nó “nghệ thuật” và “chiều sâu” hơn.
Cái “bí ẩn” của việc vì sao khi nhìn BW nó khiến người ta có cảm xúc hơn, là vì thứ nhất, lý do cơ bản nhất, nó…lạ hơn ảnh màu. Thứ nhì, nó nằm ở những độ tương phản trong những mảng sáng tối của hai gam duy nhất là Đen và Trắng (khác hẳn với ảnh màu với hàng trăm nghìn gam màu), những độ tương phản này chính là điều tạo ra cảm xúc.
Nhưng không phải ảnh gì cũng là để chuyển đen trắng. Mỗi tấm ảnh khi chuyển đen trắng đều có lý của nó, điều này khó có thể diễn giải bằng lý luận nào cụ thể, nhưng nó phụ thuộc rất lớn vào gu cảm nhận hình ảnh và cảm xúc của chính bạn. Như trên có nói, một bức ảnh BW đẹp và nhiều cảm xúc nằm chính ở độ tương phản sáng tối của đen và trắng.
Ảnh BW thực ra chính là việc thu gọn lại cảm nhận của bức ảnh theo mức tối giản, tức là cảm xúc sẽ tập trung vào điểm nhấn rõ rệt của bức ảnh, có khi chỉ cần một điểm thôi, cũng là nơi sự tương phản sáng tối giữa đen và trắng tạo ra cảm xúc mạnh mẽ nhất hoặc mang một câu chuyện. Vậy nên, những bức hình có nội dung không rườm rà, đơn giản và có độ tương phản ánh sáng tốt sẽ phù hợp với đen trắng nhiều hơn. Ngược lại, những hình ảnh rườm rà, rất nhiều màu sắc và nội dung, ánh sáng đều, không nên là hình đen trắng.
Lấy một ví dụ.
Nếu bạn thấy một đứa trẻ con chạy trên phố với một chùm bóng bay rực rỡ trên tay, xung quanh cũng đông người qua lại hoặc nhiều đứa trẻ con khác, bức ảnh này nhất định phải để màu. VÌ sao? Vì chùm bóng bay nhiều màu thể hiện sự vui tươi, rực rỡ, đứa trẻ con và những người xung quanh thể hiện một không gian nhộn nhịp, vui vẻ. Nếu bạn chuyển BW, bỗng nhiên tất cả trở thành chung một gam chung chung tẻ nhạt, những quả bóng cũng một màu, mọi đứa trẻ con đều giống nhau, không thể cảm nhận được không khí và điểm nhấn của bức hình.
Nhưng nếu cũng bối cảnh đó, đứa trẻ được chụp gần lại, hoặc trên tay nó chỉ có một quả bóng, đặc biệt nếu bạn căn được một mình nó có riêng một khoảng sáng khác biệt với xung quanh (ví dụ mình mặt nó sáng rực lên hoặc nó đang đứng ngược sáng), hình ảnh đã được đơn giản hơn, lúc này chuyển BW sẽ hợp lý hơn rất nhiều. Bởi vì subject chính (là đứa bé và ánh sáng riêng của nó, sẽ tạo ra được điểm nhấn tương phản đen và trắng rõ rệt trong bức hình).
Hình càng phức tạp, càng nhiều chi tiết và không có điểm nhấn về ánh sáng, thì càng không nên chuyển đen trắng.
Một kiểu chụp đen trắng phổ biến là chuyển những hình ảnh có nội dung buồn thành đen trắng. Sự đen trắng hay mang lại cảm giác u tối, nhếch nhác, thậm chí bẩn thỉu, chậm chạp. Chúng khiến người xem thấy buồn bã (gloomy) trong lòng. Nhưng mà nhiều người quá lạm dụng phong cách này, đặc biệt là những hình ảnh không có nhiều độ tương phản sáng tốt và nội dung rườm rà, dẫn tới cảm giác mệt mỏi, nhàm chán, chứ không phải buồn hay cảm thông. Nên tránh lạm dụng!
Có một kiểu đen trắng nữa, như là tấm đen trắng của tớ chia sẻ ở đây, đó là gam màu từ đầu, cho dù là màu, đã tạo ra cảm giác đen trắng, điều này là bạn tự cảm nhận thôi. Ví dụ cô gái Iran này mặc một bộ đồ đen, những giọt nước đang bắn ra từ thác nước màu trắng, đó đã là hai điểm nhấn của bức ảnh và đều mang hai màu đen trắng tự nhiên trong chính ảnh màu rồi. Với hai điểm nhấn chính đã là đen và trắng tự nhiên, thì bạn nên chuyển hẳn sang BW, để làm bật chúng rõ hơn nữa. Khi tất cả là BW: đen trắng, thì hai điểm chính sẽ tự khắc bật rõ rệt lên, cảm xúc được đơn giản lại để nhấn vào hai điểm chính một cách cụ thể.
Đó là tư duy và kinh nghiệm của việc chuyển ảnh đen trắng, nhưng chuyển một bức BW thế nào để gây cảm xúc thì lại là điều cực kỳ khó và hoàn toàn chỉ có thể theo cảm nhận của bạn. Bạn đừng nghĩ BW nghĩa là cứ dùng một cái filter chuyển hết màu sang đen và trắng. Không phải vậy nhé, BWs có một nghìn kiểu BWs khác nhau, đen và trắng đậm nhạt khác nhau, tương phản khác nhau. Giữa đen và trắng còn là những khoảng xám trung gian. Độ xám trung gian phải đủ mượt để sự chuyển giao đen trắng đủ đậm mới tạo ra một bức ảnh có nhiều cảm xúc nhất, “nghệ thuật” nhất trong các versions BW một bức ảnh có thể chuyển màu.
Bạn phải biết điểm nào trong hình nên làm sáng hơn, điểm nào làm tối hơn, nhấn tương phản vào đâu, cái gì nên làm bật ra và cái gì nên dìm đi. Bạn hoàn toàn có thể tạo ra một tấm hình BW rất bình thường đều màu chả có cảm xúc gì đặc biệt, nhưng bạn hoàn toàn có thể cũng chính tấm hình đó, tạo độ sáng tối, nhấn nhá, một cảm giác như xưa cũ, ấm áp, bình yên hay nhiều nỗi buồn, sự hoài niệm.
Ở đây không nói tới việc chuyển BW vì lý do là…chụp đêm, màu bị ố nhé! Cái này phổ biến lắm ahihi.
Tớ gặp rất nhiều người mê BW, chụp cái gì cũng BW, không cần biết lý do là gì, đôi lúc thành hài hước ra, một số thì luôn nghĩ rằng như vậy là thể hiện mình có chiều sâu, có nghệ thuật, góp ý cũng không nghe. Thôi thì…không sao cả =)). Ảnh bạn bạn cứ tự do thôi, thỉnh thoảng thấy tiếc cho bức hình thôi, nhưng cái cảm giác này nó cũng nhói ra phết đấy =)).
Tớ ít ảnh BW, nhưng thực ra tớ tự nhận mình là một người rất tốt về chuyển màu đen trắng và cảm nhận đen trắng, chính vì thế nên mới không lạm dụng làm BW nhiều! Và cũng là vì thích gu tươi sáng nữa!
Khi nào có hứng, mình sẽ mở lớp nhiếp ảnh, hay nói về cách xem phim ảnh. Chắc là sẽ thú vị.
Bài viết của bạn Hà Kin
Trải nghiệm đắt giá
Nghe giang hồ đồn Hang Rái trong vườn quốc gia Núi Chúa ở Ninh Thuận là nơi mà rất nhiều nhiếp ảnh gia đã có những trải nghiệm đắt giá. Đặc biệt ngay vị trí bàn thạch là nơi anh em nhiếp ảnh tập trung nhiều nhất chính là nơi lưu dấu nhiều kỷ niệm đắt giá như rơi máy, rơi filter, rơi chân máy và đặc biệt là hơi nước biển làm mốc máy và làm hỏng thiết bị về lâu về dài
Kinh nghiệm là những mỏm đá nào mà ướt có nghĩa là sóng có thể đã đánh tới thì đừng nên đứng và nếu đứng ở đó thì chuẩn bị tinh thần tập trung cao độ, tay giữ chân máy, máy được bao trùm kỹ và chân mang giầy bám tốt trên đá ướt. Tránh trường hợp cắm máy xong rồi đi nơi khác ngồi nghỉ hoặc lấy máy bay ra chơi mà không đứng canh máy vì đã có trường hợp tương tự vào khoảng tháng 12.2019 có một cơn gió lạ vô tình đã thổi bay máy và chân máy xuống nước biển khi anh nhiếp ảnh đang bay sau khi đã chụp xong
Chuyến đi Phan Rang tháng 12.2020 của mình cũng ngay tại Hang Rái này mình chỉ bị sóng quẹt nhẹ qua thôi nhưng máy ảnh đã bị chập chờn không ổn mặc dù đã vào hãng bảo trì rất kỹ ít nhất hai lần. Do đó khi chụp biển đặc biệt là gần mặt nước biển thì cần phải thật sự cẩn thận để tránh những sai lầm đắt giá
Chuyến đi Phan Rang tháng 12.2020 của mình cũng ngay tại Hang Rái này mình chỉ bị sóng quẹt nhẹ qua thôi nhưng máy ảnh đã bị chập chờn không ổn mặc dù đã vào hãng bảo trì rất kỹ ít nhất hai lần. Do đó khi chụp biển đặc biệt là gần mặt nước biển thì cần phải thật sự cẩn thận để tránh những sai lầm đắt giá
Tưởng chừng sóng yên biển lặng, nhưng sau đó cơn sóng vô tình tràn qua máy và kết quả là..
Say sưa trên đồi cát
Niềm đam mê với nghệ thuật đặc biệt là nhiếp ảnh nghệ thuật thường không bị giới hạn bởi giới tính, có rất nhiều nhiếp ảnh nữ tài ba ở trong nước cũng như thế giới nổi tiếng trong giới nhiếp ảnh. Nhưng cơ hội để họ đến với nhiếp ảnh thì khó khăn hơn nam giới nhiều do phụ thuộc bởi nhiều yếu tố.
Do đó trong mỗi chuyến photo tour mình không hề ngạc nhiên khi các nhiếp ảnh nữ rất say sưa sáng tác ảnh nhưng không kém phần duyên dáng
Ai sợ ai
Đua bò là một trong những lễ hội truyền thống của người Khmer tại vùng Tri Tôn tỉnh An Giang. Hàng năm cũng vào mùa nước nổi ở miền tây, khoảng tháng 10, 11 là các lễ hội đua bò thường được diễn ra với niềm vui và chúc phúc cho một mùa màng bội thu của dân làng.
Các nài bò chuyên nghiệp ra sức điều khiển, khống chế tốc độ chạy của bò hay thúc ép bò lao nhanh về phía trước. Nhưng cho dù có chuyên nghiệp cấp mấy thì rủi ro cũng có thể xảy ra bất cứ lúc nào, rất may là trong mùa đua 2018 này không có sự cố nghiêm trọng nào xảy ra. Thế mới nói không biết ai sợ ai đâu
Góc máy mới
Một lần khi nảy sinh ra ý tưởng chụp ảnh tại làng muối Hòn Khói, các nhiếp ảnh gia thường phấn khích vì có được góc máy mới lạ mắt và say sưa sáng tác, nhưng vô tình họ cũng chính là chủ đề của một góc máy lạ mắt khác
Ruộng muối Hòn Khói với không gian rộng lớn, gần biển, bao quanh xa xa là các dãy núi càng làm phong cảnh nơi đây trở nên tròn trịa trong các khung hình
Thực ra thì do sự phát triển của công nghệ, diêm dân bắt đầu dùng máy móc, cơ khí để hỗ trợ các việc làm lao động thủ công rồi, tuy nhiên đôi khi họ vẫn dùng phương pháp thủ công đối với một số việc nhẹ. Và đây là điểm sáng để duy trì và phát triển thể loại ảnh gánh muối đời thường tại làng muối Hòn Khói
Thực ra thì do sự phát triển của công nghệ, diêm dân bắt đầu dùng máy móc, cơ khí để hỗ trợ các việc làm lao động thủ công rồi, tuy nhiên đôi khi họ vẫn dùng phương pháp thủ công đối với một số việc nhẹ. Và đây là điểm sáng để duy trì và phát triển thể loại ảnh gánh muối đời thường tại làng muối Hòn Khói
Phan Rang với hơn 300 ngày nắng nhưng em đến là một ngày mưa
Nghe giang hồ đồn rằng Phan Rang có hơn 300 ngày nắng, nhưng ngày em đến Phan Rang lại chào em bằng một ngày mưa toàn tập, mưa đến độ thành phố Phan Rang bị ngập diện rộng.
Mình cũng biết là tháng 11, 12 vùng đất Phan Rang, Ninh Thuận thỉnh thoảng có mưa, cũng chính vì vậy mà rêu xuất hiện ở những bãi đá ven biển như ở Hang Rái hay Mỹ Hiệp
Mưa ở Phan Rang không kéo dài liên tục, chỉ là những cơn giông, mưa ào rồi tạnh. Nếu đêm hôm trước có mưa, thì sáng hôm sau bầu trời sẽ rất tuyệt vời cho những bạn yêu thích nhiếp ảnh phong cảnh
Đi săn ảnh không hên thì xui thôi, không sao cả, miễn sao mọi người có được những trải nghiệm đáng nhớ trong chuyến đi. Dĩ nhiên thường là mình sẽ bù lại trong chuyến đi này những concept chụp ảnh chân dung nghệ thuật trong nhà khác để bảo đảm bạn có ảnh mang về
Hôm nay được đi tắm sớm
Hàng năm vào mùa nước nổi tháng 10, 11 cũng là thời điểm nở rộ của hoa súng ở miền tây. Dọc theo các kênh rạch ở vùng Mộc Hóa, Long An người dân thường trồng bông súng. Cảnh tượng thu hoạch súng vào mỗi buổi sáng rồi dùng ghe chở bông súng đi bán, băng ngang qua những cánh đồng lúa ngập nước thường được các nhiếp ảnh gia chọn làm đề tài sáng tác ảnh nghệ thuật
Và một lần bất ngở thuyền hoa gặp một vỏ lãi chạy ngang qua và thế là "Hôm nay được đi tắm sớm"
Những ngày kẹt xe dễ chịu
Đồng Cừu An Hòa ở Phan Rang là một trong những nơi đáng nhớ khi đi sáng tác ảnh tại Phan Rang, Ninh Thuận.
Một lần do mải mê chụp quá mà mình quên dặn lái xe chạy lên phía trước, để rồi sau đó tốc độ của oto không nhanh bằng tốc độ của cừu di chuyển. Cừu ở Phan Rang có lẽ đã quá quen với dân nhiếp ảnh rồi hay sao mà nó hầu như không sợ và cứ hiên ngang tiến lên phía trước rồi đuổi nhiếp ảnh chạy te cờ
Đây là một đồng cỏ rất rộng lớn với hệ thống giao thông nhiều lúc cũng rất cơ bản. Thời gian gần đây đường chính vào Đồng Cừu An Hòa mới được đổ đá cấp phối nhưng vẫn chưa hoàn thiện tráng nhựa, do đó xe lớn chưa vào được, xe 16 hay 7 chỗ vẫn vào được
Do ảnh hưởng lớn từ điều kiện khí hậu khô cằn của Phan Rang, Ninh Thuận nên mặc dù mang tên là đồng cỏ nhưng thực ra cũng rất ít cỏ, hai bê đường chủ yếu là cây gai, cây xương rồng. Sau mùa mưa ở Phan Rang là tháng 11, 12 thì mùa xuân ở đây mới bắt đầu có cỏ cho đến đầu hè
Về chiều khoảng 4 - 5h chiều là thời điểm các nài cừu cho cừu về chuồng, đây cũng chính là khoảng thời gian lý tưởng để sáng tác ảnh đàn cừu ở Phan Rang
Ngoài ra bạn cũng có thể đi bộ vào tham quan các trang trại của người dân bản địa, họ rất thoải mái nhưng nhớ xin phép trước và coi chừng chó dữ
CBWC: Things to Drive in Vietnam
One of the major subject when photographer coming to Vietnam for travel or create photo is daily life photography. In Vietnam is still available many means of transportation from basic to modern and the local people are friendly with foreigner and they are also friendly with your camera too when you shoot them
Most of the area in the country is suitable for rural daily life photography except the cities or big towns. Some people said that this is the treasure of Vietnam photography need to explore before it become modern or disappear in near future
Go to market by rickshaw
Cycling through the rain
A boat man in Tuyen Lam Lake
Going home from the field
Traffic jam in the field of sheep
Up in the sky
In response of Cee's Photo Challenges - CBWC: Things to Drive
The blossom season of Water Lily Flower in Vietnam
Every year around Oct and Nov is the blossom season of Water Lily Flower in Mekong Delta, it is also the season of high level of water in Mekong delta
The water lily flower mostly be grown naturally on the river, channel and their blossom are during Oct and Nov. Some fields, farmers grow it year round in the region of Long An and An Giang province. But the main season of blossom still in Oct and Nov
To harvest the Water lily flowers, in the early morning farmer need to stand in the river with low water to pick it from the cold water, clean it from mud then transfer to home for packaging, then transfer to the market to sell on the same day to ensure it fresh
The water lily flower in Vietnam is very famous vegetable especially in the region of Mekong delta, we use water lily stem to serve in hot pot soup, fish stew and sautéed garlic
The blossom is in the last of rain season in Vietnam, so sometime it is rain, please prepare yourself rain coat during your trip to Mekong delta
Photo tour in the blossom of water lily flower is the nice experience in Mekong delta and you should not miss it during your trip in Vietnam
Sample itinerary for 4 day Mekong photography tour to enjoy the water lily flowers
Post and photos: An Bui
Subscribe to:
Posts (Atom)